Su obra tiene un fuerte contenido de concienciación social. A través de diferentes técnicas y estilos, ha abordado cuestiones como la memoria, el racismo, las injusticias sociales, el cambio climático, la crisis de identidad o la condición de la mujer, atravesadas siempre por una reflexión sobre la existencia. En su producción creadora compagina la pintura abstracta y figurativa con la fotografía, la escultura conceptual, las instalaciones artísticas, el videoarte y el muralismo.

Además de su participación en numerosas exposiciones e intervenciones a nivel nacional e internacional, destaca la obtención galardones y menciones en diferentes disciplinas artísticas. De ahí, su consideración como artista multidisciplinar.

Sus instalaciones, caracterizadas por la reiteración de objetos cotidianos para alcanzar su resignificación, son una invitación a la interacción y la reflexión crítica. Clausuró el programa Olas de Energía de la Capitalidad Cultural Europea de Donostia 2016 con la instalación ‘Aztarnak’, conformada por 10.000 botellas de vidrio que componían una enorme huella dactilar. Cada una de las botellas contenía un mensaje para la cultura y el arte, escrito por todas aquellas personas que desearon participar. Ha realizado numerosos murales de grandes dimensiones en espacios públicos.

Ha realizado murales de grandes dimensiones y eso le ha llevado a países como Argentina, Italia, Suiza, Inglaterra, Grecia o Francia. La última gran obra de esta artista contemporánea es la desarrollada en Barcelona (Catalunya). Se trata del mural participativo para la transformación social Temps de Dones, en La CIBA, un edificio emblemático, de más de 6.000 metros cuadrados que se convertirá en referente en Europa al estar dotado con el equipamiento más puntero para desarrollar políticas de género, innovación y economía feminista. El título del mural hace referencia a la canción ‘Les temps de cerises’ y a la Comuna de París, y representa diferentes generaciones de mujeres que se liberan unas a otras, la más destacada es una niña que simboliza el futuro y el relevo generacional.

Otra obra destacable es la realizada en Usurbil (Gipuzkoa). ‘Loreen abstrakzioa’ que comparte con los pájaros del prestigioso artista vasco Jose Luis Zumeta parte de los colores y formas que el artista utilizó para la creación de su instalación escultórica. La artista apostó por reinterpretar el interior de las flores. “Las aves de Zumeta dotan al espacio de un contexto y yo he apostado por adentrar la obra en las profundidades de la tierra a través de las flores”. La intervención de Irantzu Lekue se unía así a las realizadas en la localidad de Usurbil por otros grandes artistas vascos como Jose Luis Zumeta, Remigio Mendiburu, Alejandro Tapia, Iñaki Olazabal o Judas Arrieta. En Errekaleor su mural luce, por ejemplo, junto a otro del reconocido street art-er italiano “Blu”.

En Argentina, fue invitada a participar en la Bienal de Arte de Neuquén y realizó otra gran obra en el ‘Pasaje al arte’ de la ciudad patagona.